17-27 июня 2020 в галерее Архитектуры и дизайна ( Таллин, Пярну мнт 6) проходит персональная выставка " PARK ZERO" уникального художника- графика Эстонии СЛАВЫ СЕМЕРИКОВА.
На выставке можно увидеть работы, материал для которых собирался много лет и воплотился в проект за последние три года. Рисунок в чистом виде, в его самостоятельной ценности. Это основа виртуозного мастерства. Парк глазами художника-графика Славы Семерикова, как сакрального явления, как источника художественного вдохновения и воплощения.
Cлава закончил Эстонскую Академию художеств, отделение графики, и этому виду искусства отдает предпочтение всю свою творческую жизнь. Cлава достиг такой уникальной и редкой свободы, что может позволить себе делать то, что любит – черно-белую графику с мужской лаконичностью и безупречным мастерством. Обладатель премии Тейлора, как художник Года, он неоднократно покорял искушенную французскую публику и снискал признание три года подряд в составе эстонской делегации на знаменитом Арт-Минске. Таких виртуозных и изысканных графиков очень мало в современном мировом искусстве. И один из них – наш современник!
Куратор выставки побеседовал с художником Славой Семериковым
Какова Идея выставки?
C.C. Мысль простая. Я как профессионал набираю материал. Поскольку живу в парке, в лесу на Штромке, то материала накопилось очень много. Часто бываю в разных парках в Эстонии, во Франции.
Почему не Парк Желаний?
С.С. Я не мальчик, чтобы мечтать. У меня простая мысль. Cо временем набираю материал, которого так много в парках: в Кадриорге, в Сен Kлу. Везде делаю какие-то наброски, поэтому собирался материал, который напрашивался, чтобы оформить его в готовый проект. Накопилось бесконечное количество визуального материала, с представлением о том, что такое окружающий мир Название ZЕRO потому, что это не конкретный парк, не в Эстонии, во Франции или Америке – это не конкретное место, а парк, как сакральное явление, и по работам трудно определить в каком это месте.
Если я рисую ствол или ветку, для меня важна предметность, «мясо» предмета. Для меня это важнее ,чем пейзаж или строение. Я могу поставить там луну, но это не главное. Главное – это материальность окружающего мира.
Ты эти деревья чувствуешь? Почему ты выбираешь то или иное дерево?
С.С. Привлекает его графичность.
Почему черно-белое?
С.С. Это карандаш. У меня не было цели расцветить этот мир. Хотел показать графику природы. Техника простая - карандаш и бумага.
Слава, ты всю жизнь к этой технике возвращаешься.
С.С. Да. Закончил кафедру графики и это прямая моя профессия. Я всегда возвращаюсь к этому, более того, даже тяготею. Мне ближе это, чем цветное. Как сказала Мордюкова: «Я цветное не пью». Графика - это значительная часть моих работ. Думал назвать выставку Сад. Но друзья-эстонцы сказали, что сад - это очень конкретное место где яблони и сливы растут. А в русском языке - это нечто сакральное.
Парк - это цветы и гуляющие барышни, без которых не обойтись?
С.С. Нет, не барышни, а скорее Дриады. В деревьях мы их даже не видим, но они есть. Раз есть деревья, значит есть и Дриады.
Парк - это место, где ты чувствуешь себя комфортно, куда бы ты хотел вернуться?
С.С. Это так. Я все-таки знак Земли. Мне эта природа близка. Для меня парк - это не ограниченное пространство, с дорожками, с фонарями, с гуляющими парочками. Для меня парк - несколько другое, как некоторое культурное собрание - камни, озеро, деревья.
За какой период эти работы созданы?
С.С. Эскизы начал делать очень давно, сразу после института. А реальное воплощение - это 2018-20 годы. Деревья – как художественное явление и воплощение. Сирены возникали всегда на протяжении всего моего творчества. Флейтистка, Диaна с Флорой – это работы 2000 годов, когда мне интересно было этим заниматься. Но они вписываются в стилистику, поэтому будут тоже на выставке.
Не так часто можно увидеть Славу с персональными выставками в Таллине. Поэтому зрители очень ждали эту выставку. Иногда можно увидеть его работы в некоторых групповых проектах.
Куратор этой выставки - член международной Ассоциации искусствоведов Ольга Любаскина - SED ARTE Gallery (Таллин Эстония). Уже стало традицией, один раз в 10 лет организовывать Славину персональную выставку. Первая « Персоны и мифы», была в галерее Русского театра, тоже графика, вторая « Эпизоды» - на 60-летие в галерее Wana Viru, и сейчас на 70-летие «Парк ZERO”- новая выставка графики. Надеемся, что уже по традиции, будет возможность организовать выставку на 80-летие художника.
Открытие выставки прошло два вечера. На первый вернисаж пришли официальные лица, дипломаты и представители разных посольств: России, Америки, Бразилии, Беларусии. Среди гостей было много деятелей культуры, актеров, журналистов и друзей. На второй день открытия были приглашены художники-члены Союза художников Эстонии и объединения русских художников Эстонии, музыканты и творческие друзья. Вечера украсили потрясающие музыканты – саксафонист Слава Могилевцев и скрипач Владимир Скамницкий. Эта выставка, по сути, первая после большого вынужденного перерыва, и все были рады вновь встретиться. Ведь человеческое общение - роскошь в нашем современном мире.
Выставка Cлавы Семерикова станет большим культурным событием в Эстонии.
Она открыта еще два дня!
Приходите!
● ЗДЕСЬ МОЖНО УВИДЕТЬ ФОТО, ПРЕДОСТАВЛЕННЫЕ ОРГАНИЗАТОРАМИ ВЫСТАВКИ