Выставка «Графические монологи» была организована Костромской художественной галереей, где и прошла с успехом в октябре этого года. Для экспозиции были отобраны работы художников из Костромы, Москвы, Нарвы, Ярославля, Кинешмы, созданные за последние 3 года. Теперь «монологи» приобрели диалогический оттенок – выставка, разделенная на две части, будет одновременно показана в Ярославле, в Центре современного искусства «АРС», и в Даниловской картинной галерее. Посредством этого возникает культурный диалог между областным и районным центром.
Выставка отнюдь не случайно носит название «монологи» - произведения разных
авторов не объединены ни тематически, ни концептуально. Но в данном случае у
экспозиции иная задача – продемонстрировать «свежие» работы, озвучить реальную
картину того, что происходит в искусстве графики провинциальных (и не только)
городов. В «АРСе» экспонируется менее традиционная часть костромской выставки,
как с содержательной, так и с формальной точки зрения. Эти произведения
ярославский зритель увидит впервые. Больше половины из 13 представленных авторов
– костромичи, многие из них уже выставлялись в ЦСИ «АРС». Впрочем, немало и
молодых, еще незнакомых ярославцам, художников.
Представленные работы отличаются свободой пластического мышления и метафоричностью высказывания. Спектр графических техник – и уникальная (тушь, пастель, акварель, гуашь, сложные смешанные техники с использованием бумаги авторского отлива, коллажа), и печатная графика (монотипия, фотопроекты и т.д.) – весьма широк. В разнообразии техник тем не менее прослеживается стремление авторов соответствовать современным тенденциям и быть интегрированными в современный художественный процесс.
Заслуживает особого внимания серия Владимира Тюрина «Парсуны Перестройки» - продолжение его известного проекта «Лицо». Автор увлечен переосмыслением нашего совсем недавнего прошлого, кажущегося, тем не менее, с позиций дня сегодняшнего чем-то архаическим. Листы, отлитые из старых газет и имитирующие форму иконного ковчега, образуют сложный и емкий контекст. И изобразительные элементы (лица, личины, фрагменты вырезанных из газет текстов, фотографий), и причудливая по фактуре бумага в равной мере участвуют в создании образа.
Лаконичный и жесткий проект Сергея Пшизова «Нищета» также носит социальный характер, позволяет заглянуть в зазеркалье нашего сегодняшнего «все возрастающего» благополучия.
Неожиданно продолжение гротескного проекта «Мальчик тонконогий» Кузи Зверева, работы которого экспонировались в АРСе совсем недавно. Собрав на «доске почета» своих лубочных персонажей, он отказал им в сочувствии, назвав работу «Никому не верю».
Молодых авторов привлекают компьютерные технологии, открывающие возможности для эксперимента. Не лишен театрального изящества триптих Антона Соглачаева из проекта «Психокинез».
Уникальную графику, представленную на выставке, объединяет движение художников от предметности в сторону декоративности, метафорических обобщений. Это свойство отличает и листы из серии «Тупик» Владимира Марусича, и серию акварелей «Заплаты» Ольги Кашициной, и абстрактные экспрессивные композиции Андрея Кима, и скромные по размерам, лишенные колористической эффектности, но обладающие мощью монументальных вещей работы Виктора Каткова.
Представленные работы отличаются свободой пластического мышления и метафоричностью высказывания. Спектр графических техник – и уникальная (тушь, пастель, акварель, гуашь, сложные смешанные техники с использованием бумаги авторского отлива, коллажа), и печатная графика (монотипия, фотопроекты и т.д.) – весьма широк. В разнообразии техник тем не менее прослеживается стремление авторов соответствовать современным тенденциям и быть интегрированными в современный художественный процесс.
Заслуживает особого внимания серия Владимира Тюрина «Парсуны Перестройки» - продолжение его известного проекта «Лицо». Автор увлечен переосмыслением нашего совсем недавнего прошлого, кажущегося, тем не менее, с позиций дня сегодняшнего чем-то архаическим. Листы, отлитые из старых газет и имитирующие форму иконного ковчега, образуют сложный и емкий контекст. И изобразительные элементы (лица, личины, фрагменты вырезанных из газет текстов, фотографий), и причудливая по фактуре бумага в равной мере участвуют в создании образа.
Лаконичный и жесткий проект Сергея Пшизова «Нищета» также носит социальный характер, позволяет заглянуть в зазеркалье нашего сегодняшнего «все возрастающего» благополучия.
Неожиданно продолжение гротескного проекта «Мальчик тонконогий» Кузи Зверева, работы которого экспонировались в АРСе совсем недавно. Собрав на «доске почета» своих лубочных персонажей, он отказал им в сочувствии, назвав работу «Никому не верю».
Молодых авторов привлекают компьютерные технологии, открывающие возможности для эксперимента. Не лишен театрального изящества триптих Антона Соглачаева из проекта «Психокинез».
Уникальную графику, представленную на выставке, объединяет движение художников от предметности в сторону декоративности, метафорических обобщений. Это свойство отличает и листы из серии «Тупик» Владимира Марусича, и серию акварелей «Заплаты» Ольги Кашициной, и абстрактные экспрессивные композиции Андрея Кима, и скромные по размерам, лишенные колористической эффектности, но обладающие мощью монументальных вещей работы Виктора Каткова.